26 de junho de 2011
Sage Vaughn
Para inspirar a semana que está começando, as lindas ilustrações do artista Sage Vaughn.
23 de junho de 2011
Obra de Van Gogh vira parede viva em Londres
A galeria londrina National Gallery acaba de trazer para o lado de fora de suas instalações uma cópia de um de suas obras de arte mais preciosas. A versão outdoor foi reproduzida com oito mil plantas de 25 diferentes espécies formando uma parede viva.
Quem estiver passando pela famosa Trafalgar Square, uma das principais praças de Londres, poderá reconhecer a obra: uma adaptação do quadro Campo de Trigo com Ciprestes do pintor holandês Vincent Van Gogh. A iniciativa faz parte de um plano da National Gallery para reduzir a sua própria emissão de gás carbônico na atmosfera – o primeiro passo foi trocar toda sua iluminação por lâmpadas LEDs.
Para dar vida à obra, foi necessária uma rígida seleção das plantas, já que era de extrema importância que as faixas de cores não se perdessem. Essa obra-prima botânica foi feita pela ANS Group (Europe), uma empresa especializada em design de paredes vivas e telhados “verdes”.
22 de junho de 2011
21 de junho de 2011
Eugen Chisnicean
Paisagens urbanas, habilidade na pintura em aquarela: características presentes no trabalho de Eugen Chisnicean - convidado de honra do 4 Salon de l'Aquarelle du Haillan, em 2010 (França).
Você pode ver mais do trabalho do atista em: eugenchisnicean.com
Natalia Maroz
Natalia Maroz, talentosa fotógrafa da Ucrânia, é a criadora destas ilustrações repletas de aventura, magia e sedução. Cada peça é como uma cena de algum conto incrível.
Natalia Maroz: website
17 de junho de 2011
Thalassa
No New Orleans Museum of Art (NOMA), a deusa suspensa do oceano, intitulado Thalassa, é a mais nova instalação feita de uma combinação de madeira e papel. Thalassa foi inspirada pelo Deepwater Horizon oil disaster , e vai estar em exibição até 25 de setembro.
Eduardo Argüelles
Pintor brasileiro, nascido no Rio de Janeiro, médico cardiologista e professor universitário, Eduardo Argüelles começou a pintar aos 48 anos mantendo, até hoje, a sua condição de autodidata. Pela qualidade do seu desenho, praticou durante vários anos o estilo clássico, passando por curto período de pintura simbolista até chegar à fase atual. Apaixonado pelo belo e pela figura, especialmente a da mulher, Argüelles conseguiu criar ou recriar figuras de inusitada leveza e transparência através da superposição com imagens, não raro, indefinidas. Disto resultou o que se poderia chamar de figurativo onírico.
Em sua trajetória, o pintor participou de mais de setenta exposições individuais e coletivas. É membro da Ordem do Mérito das Belas Artes e Acadêmico Titular da Academia Brasileira de Belas Artes.
Outono
Danaide
A Leveza das Flores
Céu de verão
Contemplação
Frutas junto à janela
Composição em vermelho
Sonata
Albulena Panduri
Albulena Panduri e suas delumbrantes manipulações de fotos. Um mundo surreal que pode ser verificado na íntegra clicando no link abaixo.
Albulena Panduri DeviantArt
4 de junho de 2011
Helen Sear
Helen Sear é uma inovadora das artes. Ela magicamente combina pintura com fotografia para criar obras intrigantes. Envolvida em fotografia por mais de 14 anos, ela usa suas habilidades para manipular fotos, pintando sobre elas, usando um computador.
Estas fotos maravilhosas são de seus dois projetos: Beyond the View e Inside the View
Mais sobre o trabalho de Helen, aquiFotografias do antigo Japão
Estas fotografias coloridas à mão, proporcionam uma lição de história sobre como era a vida no final de 1800, início de 1900, no antigo Japão. As imagens estão no Flickr do usuário Yves Tennevin, e presume-se que o fotógrafo seja Adolfo Farsari, um italiano que morou em Yokohama, no Japão. Após uma breve carreira militar, incluindo o serviço na Guerra Civil Americana, ele se tornou um empresário bem sucedido. O trabalho do fotográfo foi altamente considerado, e suas imagens foram amplamente distribuídas, apresentadas e mencionadas em livros e periódicos. Elas formaram a percepção externa de pessoas e lugares do Japão e, de certa forma, afetaram a forma como os japoneses viam a si mesmos e a seu país. As normas técnicas e habilidades empreendedoras do exigente Farsari, tiveram uma influência significativa sobre o desenvolvimento da fotografia no Japão.
1886-1914
1886-1917
1886-1933
1886-1941
1886-1920
1886-1911
1886-1905
1886-1919
1886-1912
1886-1902
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1886-1906
1886-1907
1886-1910
1886-1930
1886-1944
1886-1931
1886-1932
1886-1925
1886-1945
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